180 ударов в минуту. Глеб Агапов про пот, кровь и созидание в панк-роке

Сломанные палочки, стертые в кровь пальцы и безумный темп под 180 ударов в минуту. Пока вокалист собирает овации у края сцены, человек в тени тарелок выжимает из себя все силы. Глеб Агапов из панк-рок группы «Дикость» рассказал, почему барабанщик – самый выносливый и недооцененный участник любого коллектива.

Ровный пульс

История Глеба Агапова ломает стереотипы о пути в панк-рок. Долгое время он занимался исключительно академическим творчеством. Семь лет отдал художественной школе, где изучал скульптуру и живопись. Казалось, будущее предопределено и связано с изобразительным искусством. Но в судьбе, как в хорошем панк-роке, всегда есть место неожиданным поворотам. 

– Шесть лет назад захотел научиться играть на гитаре, – рассказывает Глеб. – Наткнулся на объявление известного в Орске музыканта и педагога Вячеслава Степанова о наборе учеников. Записался на первое занятие.

Ведомый любопытством Глеб пришел на урок и взял инструмент в руки. Но! Заветная искра не проскочила. Гитара не зацепила. Зато взгляд наткнулся на ударную установку. Попросил разрешения сыграть на барабанах. Вячеслав Степанов не отказал. С первого же удара палочками наш герой понял, что нашел свое призвание. Скульптурная точность движений и чувство формы, развитые в художественной школе, неожиданно переродились в хлесткий уверенный панк-ритм. Так и началась эта история. 

– Барабаны – один из самых сложных для освоения музыкальных инструментов, – продолжает собеседник. – Здесь каждая часть тела должна жить собственной жизнью. Например, правая рука ведет ровный пульс по тарелке, левая бьет строго на определенный счет, а нога в это время выбивает сложный рисунок на бочке. Важна координация. Еще необходимо уметь удерживать стабильный темп без ускорений, что новичкам дается очень тяжело. Без правильной посадки за установкой неизбежно появятся зажатость мышц, боль в спине и даже травмы суставов. В панк-роке все это осложняется еще и бешеным изнурительным темпом. Скорость палочек здесь часто больше 180 ударов в минуту. За один полуторачасовой концерт теряешь до двух литров воды. Как-то после выступления за кулисами обнаружил, что футболка на мне вымокла насквозь, хоть выжимай. 

Толчок вперед

Семья не просто с пониманием отнеслась к резкой смене курса от холстов к барабанным палочкам. Родители безоговорочно поддержали сына в его начинании, даже подарили ему электронную ударную установку. Для начинающего музыканта это стало мощнейшим толчком вперед: теперь тренировать координацию и отрабатывать скоростные рудименты можно было прямо дома, не беспокоя соседей оглушительным грохотом. Шли годы, росло мастерство, со временем Глеб обзавелся мощным профессиональным акустическим инструментом для репетиционных баз и концертных площадок. Однако ту самую первую установку парень по-прежнему бережно хранит.

– Мечтаю создавать свои треки, – признается наш герой, – и даже производить музыкальные инструменты. Например, авторские барабаны и палочки. Двигаюсь в этом направлении уже сейчас. Ремонтирую и реставрирую старое оборудование. Друзья регулярно приносят чинить разбитые барабаны и треснувшие тарелки. Для меня же это не просто хобби, а еще один способ доказать: панк-рок – искусство созидания, а не разрушения.

Барабанные тарелки считаются расходным материалом. Они постепенно изнашиваются, деформируются и трескаются от постоянных механических нагрузок.

Новая веха в музыкальной жизни Глеба началась около двух лет назад, когда на орской андеграунд-сцене появилась группа «Дикость». Как-то знакомый музыкант из Санкт-Петербурга Максим Мышелов попросил Агапова подыграть на концерте. Согласился и на мероприятии познакомился с клавишницей и вокалисткой Екатериной Тишиной, вокалистом и гитаристом Дмитрием Семеновым, а также бас-гитаристом Константином Комаровым. Совместные репетиции сблизили. В итоге разовый проект перерос в крепкую дружбу, а дружба – в полноценную группу с дикой энергетикой. Играют музыканты в жанре панк-рок, а также эгг-панк, песни пишут все вместе. Одной из самых ярких и безумных визитных карточек коллектива стала композиция «Атака Микрокорга», на нее они даже сняли клип. На открытых площадках Орска «Дикость» тоже можно было услышать минувшим летом.

Своим кумиром Глеб Агапов считает барабанщика легендарной ню-метал-группы «Korn» Рэя Лузье. Также вдохновляется ударником панк-группы «Blink-182» Трэвисом Баркером. Случайный просмотр документального фильма о жизни и карьере последнего буквально вытащил Глеба из глубокого творческого застоя, заставив снова поверить в себя и вернуться за установку. 

Фото предоставлены героем материала

Экспресс-опрос | О чем поет сердце учителя

Профессия педагога школы искусств уникальна – это постоянное служение высокому искусству и передача того самого культурного кода новому поколению. Однако музыка – еще и способ восстановить силы, найти вдохновение или пережить сильные эмоции. В честь Дня музыки мы решили заглянуть в личный мир орских педагогов-наставников.

Какая музыка занимает особое место в вашей душе?

Универсальный саундтрек

Юлия Сорокопудова, директор ДШИ № 1:

– Музыка играет фундаментальную роль в жизни каждого человека. Одного она способна вытащить из глубокой тоски, другого – вернуть в прошлое. Как педагог и музыкант, я искренне люблю и уважаю самые разные направления: от строгой академической классики до современных треков, ведь в каждом жанре есть честность и глубина. Но совершенно особое, сакральное место в моем сердце занимает Петр Ильич Чайковский. У его композиций есть поразительная особенность: они удивительно легко становятся саундтреком к любому жизненному моменту.

От Брамса до Агутина

Павел Бижанов, преподаватель по классу гитары ДШИ № 2:

– В плане личных предпочтений я довольно всеяден. В моем плейлисте совершенно полярные вещи: от академических композиций Иоганнеса Брамса до песен современных эстрадных исполнителей, например Леонида Агутина. Мне кажется, педагоги должны слушать музыку самых разных жанров. Это необходимо, чтобы понимать тенденции и видеть, как меняются вкусы нового поколения. В нашей работе самое главное – никогда не навязывать своих личных предпочтений детям, задача – расширять их кругозор, оставляя право выбора за ними.

Мелодия родных степей

Мария Загладько, дирижер оркестра русских народных инструментов ОКИ:

– Мне особенно дорого произведение советского композитора Николая Будашкина «Думка». Впервые я услышала его во время учебы в Орском колледже искусств и сразу влюбилась в глубокий лиризм и невероятную выразительность. Позже, когда поступила в Казанскую консерваторию, нередко исполняла именно это произведение. Оно обладало для меня особой силой, дарило утешение, напоминало о родных оренбургских степях. Еще мне нравится задорная пьеса Александра Цыганкова «Шутка».