М. Кирильчук: «Работа – жизнь. Остальное – неприятное времяпрепровождение»

В минувшую пятницу в городском выставочном зале открылась выставка, приуроченная к Дню города. Среди шести десятков работ известных и начинающих мастеров кисти традиционно повышенный интерес вызвали полотна заслуженного художника России М. Кирильчука, для которого нынешний год – юбилейный. 55 лет – важный и во многом переломный этап в жизни любого человека, а особенно творческого. Вроде бы и итоги подводить рано – ко многим художникам в эти годы только приходит признание, – но и осмыслить, что уже успел сделать, а чего еще предстоит достичь, очень хочется.
– Я не знаю, откуда начинать отсчет времени, когда я с полным основанием смог назвать себя художником: то ли с первой выставки, которая состоялась еще в годы учебы в Саратовском художественном училище, то ли с успеха в Париже, признавшем талант орских живописцев, то ли с момента, когда вступил в Союз художников. А может, со времени присвоения мне звания заслуженного, – сидя в своей мастерской, размышляет Михаил Ананьевич.
О том, чтобы маленький Миша стал профессиональным художником, мечтал его отец. Он не раз с гордостью рассказывал сыну, что в роду Кирильчуков были живописцы. И, действительно, мальчишка, никогда не посещавший художественную школу, замечательно рисовал, по-видимому, гены. Но после девятого класса поступил в машиностроительный техникум. Отслужив в армии, даже год отработал на ЮУМЗ.
– Чтобы понять, что я гуманитарий, нужно было окунуться в техническую сферу, – замечает Кирильчук. – Однако получение профессионального образования не является для художника залогом востребованности. У меня работа пошла только после того, как я начал ездить на творческие дачи. Там была возможность общаться с художниками, достигшими выдающегося уровня мастерства. Иногда смотришь, как такой талант работает, и думаешь: «Во дает!» А он и не помышляет скрывать свои профессиональные секреты, объясняет, показывает. Отличная школа.
Михаил Ананьевич работает в разных жанрах. Но с наибольшим наслаждением пишет пейзажи. Просто потому, что они его «трогают». Предпочитает творить на пленэре, выезжая за пределы Орска каждое лето. А когда из-за финансовых трудностей или по другим причинам поездка откладывается, впадает в депрессию от угнетающего ощущения топтания на месте.
По словам художника, для вдохновенной и плодотворной работы ему крайне необходима любовь. Причем любовь не плотская, а ко всему миру, ко всему, что при помощи кисти рука мастера переносит на полотно. Духовные силы на это сложное и всепоглощающее чувство Михаил Ананьевич черпает в иконописи. Его роспись можно увидеть в храме Преображения Господня, церквях Оренбурга, Башкирии и даже Афона в Греции.
– Работа – вот настоящая жизнь. Остальное – неприятное времяпрепровождение, – говорит художник.
Он мечтает, чтобы династия живописцев была продолжена. Особые надежды возлагает на старшего внука Антона, замечая, что если мальчишка сделает другой выбор, то отнесется к этому с пониманием, ибо отлично осознает, насколько сложен и тернист данный путь.
Михаил Ананьевич не особо любит рассказывать о планах на будущее, боясь сглазить. Но с нами по секрету поделился, что сейчас готовится к участию в одной из всероссийских выставок. Пожелаем художнику успеха.